Sisukord:

Vologda pitsi kudumine: ajalugu ja fotod
Vologda pitsi kudumine: ajalugu ja fotod
Anonim

Pitsikudumine on rahvakunsti eriliik. Vologda käsitöönaised lõid poolide abil õhulisi ja keerulisi mustreid. Kudumisvahendiks oli tavaline puupulk. Valmistoodete eripäraks on ornamentide rikkalikkus, mustrite mitmekesisus, joonte puhtus ja geomeetriliste proportsioonide järgimine.

Esimene kohtumine

Vologda pits laastud
Vologda pits laastud

Vologda pits on kuulus oma erilise originaalse esituse poolest. Oma tööde loomise käigus said Vene käsitöönaised inspiratsiooni puunikerdusmustritest, millega arhitektid heldelt hoonete fassaade kaunistasid. Kavandite valikut mõjutasid ka Venemaa põhjapiirkondade traditsioonilised kudumiskaunistused.

Eriline saamine

Nõelnaised on leidnud kasutust ka iidsetele tikandite motiividele. Selle ilmekaks näiteks on igasuguste "lumehelveste" ja "ämblike" kaalutud ja poolläbipaistvad mustrid. Vologda pits kajastub tihed alt "Vologda klaasiga". See kaubandus eksisteeris ainult maakonnas. Kohalike käsitöönaiste tööd eristavad palju iseloomulikke jooni:

  • sile ja kumerrida;
  • selge ja rütmiline ornament;
  • geomeetriliste kujundite olemasolu;
  • rohkelt taimemotiive.

Nõelnaiste töödes domineerivad looduspildid. Nad kordavad okste painutusi, kroonlehtede ja lehtede piirjooni. Looge hobuseraudade ja avage lehvikute kontuurid uuesti. Kõik koos moodustavad ainulaadse kaleidoskoobi kuulsast Vologda pitsist. Seda kaunistavad külluslikult piklikud võsukesed ja teravad pungad, ümarad pungad ja laialivalguv hommikukaste.

Vologda pitsist foto
Vologda pitsist foto

Põhjapoolsete käsitöönaiste toodetes on kudumise üldine trend selgelt näha. Kõik motiivid on paigutatud laia äärisena, mis ümbritseb teose tuuma. Joonistused ühinevad ja moodustavad ehitud ornamente. Nende ja keskkoha vahele ulatus kaalutu ämblikuvõrk, mis moodustas ažuurse tausta. Vologda pitsi tähelepanelikult vaadates on näha, et kõik mustrid on tehtud peegelpildis.

Need on sümmeetrilised ja ühtlased. Seda tehnikat kasutasid laialdaselt Venemaa käsitöölised. Ta pakkus tooteid erilise selguse, staatika ja rangusega. Tausta asemele tulid nn restid, millest on teada mitukümmend varianti. Nad rõhutasid soods alt toote koostist, nõelnaise ideed. Vologda pitsi mustritest koostatakse laule ja luuletusi. Need on Venemaa põhjapiirkondade turismibukletite kujundamise kohustuslik atribuut. Just pits kehastab endiselt vene algset kudumiskunsti.

Ajalooline kõrvalepõige

Vologda pitsi killud
Vologda pitsi killud

Iidsetest aegadest pitskeeras maha pidulike ja igapäevaste riiete ääred. Neid kaunistasid voodipesu ja lauatekstiilid. Need ebatavaliselt kerged ja õhulised tooted on loodud absoluutselt kõigi vene klasside esindajate poolt. Vologda pitsi tükke anti edasi põlvest põlve. Kuningliku õukonna jaoks kooti kullast ja hõbedast niitidest kaunistusi.

Talupojad kasutasid linakiudu. Hiljem mindi üle puuvillasetele niididele. Ajaloolased ütlevad, et pitsi loomise kunst Vologda piirkonnas kujunes välja 17. sajandi lõpus.

Tootmine

Ligi kakssada aastat on tooteid kodus kootud. Ja 19. sajandi alguses ehitati kaasaegsest linnast mõne kilomeetri kaugusele spetsialiseerunud tehas. Sellele kudusid iga Vologda pitsitüki pärisorja naised. 20. sajandi alguses kujunes Vologdas lõpuks välja ažuurse dekoori loomise oskus. Silma paistsid Grjazovetski ja Kadnikovski rajooni nõelnaised. Igal neist oli oma ainulaadne stiil. Nad kasutasid originaalkaunistusi, mida suudab eristada ainult selle kunsti tõeline asjatundja.

19. sajandi lõpus tegeles Vologda provintsi territooriumil pitsi valmistamisega umbes 4000 naist. 20. sajandi alguses tegeles selle käsitööga juba 40 000 tüdrukut. Ažuursete kaunistuste mood levis Venemaa pealinnadesse ja ilmus seejärel Lääne-Euroopasse.

Minevik ja olevik

Vologda pitsmustrid
Vologda pitsmustrid

Esimesi töid eristasid stiliseeritud loodusmotiivide rohkus lindude jataimed. Aja jooksul muutusid Vologda pitsi kudumise traditsioonid järk-järgult. Tänapäeval kasutavad kohalikud käsitöönaised üha enam geomeetrilisi kontuure, ebatavalisi lillevorme ja monumentaalseid elemente. Kogu sajandi jooksul said nõelnaised regulaarselt rahvusvahelisi auhindu ja auhindu. Nad on pälvinud tunnustust Pariisis ja Brüsselis.

Vologda pits: mustrid

Vologda heegelpits
Vologda heegelpits

Ažuurset niitide kudumist ei kasutata tänapäeval mitte ainult pesu ja riiete kaunistamiseks. Seda kasutatakse jõulukaunistuste, majapidamistarvete valmistamisel. Sellest looge garderoobi iseseisvad elemendid. Lumivalged kraed ja kätised, keebid, sallid, põlled ja boolerod on moekunstnike seas väga populaarsed.

Kõige populaarsemad mustrid tänapäeva moekunstnike seas on "kosoryadka", "kilpkonn", "portselan", "ämblik". Nagu ka "võtmed", "kala", "repeek", "ringid", "veski" ja "laevad". Tuntud on motiivid "tee", "punutis", "polotnyanka" ja "voolab jõge". "Oksad-traadid", "kulmude piinamine" ja "raha" näevad välja originaalsed.

Kaasaegsed nõelnaised üritavad kudumisel korrata Vologda pitsheegeldatud motiive. Tooted on õhulised ja ažuursed, kuid siiski veidi teistsugused. Need on imitatsioonid ja seetõttu halvemad kui originaal.

Tehnoloogia

Vologda pitsist süda
Vologda pitsist süda

Puutud, mitte silmkoeliste toodete kõrge hind tuleneb kasutatavate niitide suurest arvust. Mõne mudeli puhul ulatub see kuuekümneni. Nii paljude poolide jälgimine on vägaja väga raske. Moodsatele nõelnaistele tulid appi perfokaardid.

Need on šabloonid, mis muudavad keerukate mustrite loomise lihtsaks. Armatuur on leht, millesse on tehtud tohutult palju auke. Perfokaart aitab nõelnaistel niitide vahele mitte sattuda.

20. sajandil joonistati mõõdetud pitsi mustrid andekate maalijate töödest. Siin on vaid kõige kuulsamad nimed:

  • A. A. Korableva.
  • M. A. Guseva.
  • B. V. Sibirtseva.
  • B. D. Veselova.
  • B. N. Panteleeva.
  • M. N. Grunicheva.
  • E. I. Humala.
  • B. N. Elfina.
  • K. V. Isakova.

Hetkel on vaid üksikud kunstnikud, kes loovad kudujatele ornamente. See elukutse on peaaegu täielikult unustatud ja kalduvus unustusse. Kuid ilma selleta ei saa midagi uut luua. Varem väljatöötatud kiipe antakse käest kätte. Need on tulevase toote prototüüp.

Vologda pitsi foto näitab, kui vaevarikas ja keeruline töö see on. Üks poolide vale liigutus toob kaasa mustri terviklikkuse kadumise ja toote üldmulje muutumise.

Nõukogude periood

Vologda pitsi kudumine
Vologda pitsi kudumine

NSVL ajastul eksisteeris piirkonna territooriumil korraga mitu spetsialiseeritud ettevõtet. Kõik nad tegelesid poolpitsi tootmisega. Snezhinka tehast peeti õigustatult selle valdkonna liidriks. Selle kallal töötas üle tuhande nõelanaise. Peatöökoda asus Vologda kesklinnas Uritskogo tänaval. Töötas vaid paarsada inimestnaised.

Kõik ülejäänud kudusid oma tooteid kodus, olles piirkonna kaugemates külades ja külades. Snezhinka toodete põhiteemaks peeti muinasjutte. Tema motiivid leiti salvrätikute ja kraede, sallide ja kätiste kujundamisel. Lavastuse tunnusmärgiks oli ažuurne laudlina "Scarlet Flower". Ta on pälvinud mitmeid väärtuslikke auhindu ja ülemaailmse tunnustuse.

Keskmise motiivi kuju meenutas tundmatut kimpu. Selle keskel on põimunud väikesed lilled ja lehed. Koos moodustasid nad pildist ühtse lõuendi. Pilti ümbritsev poolläbipaistev taust juhib tähelepanu kompositsiooni tuumale. Selle õhulise meistriteose looming kuulub V. D. Veselovale. Snezhinka ettevõttes töötas ta juhtiva käsitöölisena ning lõi samal ajal nõelnaiste jaoks kaunistusi ja šabloone. Hiljem jätkas tema tööd N. V. Veselovi tütar. Tehase tööd juhtis kunstnik G. N. Mamrovskaja.

Algsed traditsioonid

B. N. Elfina on ühingu teine silmapaistev käsitööline. Ta fännab suurte ja mahukate vormide kasutamist, mis on kombineeritud peeneima gossameri taustaga. Elfina kuulsaim töö oli pannoo Laulva puu. Nõelanna esitas selle töö pitsimeistrite kohtule 1978. aastal.

Seda lõuendit luues sai meisterdaja inspiratsiooni kevadisest looduse ärkamisest. Ta pani sellesse pilte laulvatest lindudest ja õitsvatest lilledest, pungadest ja esimestest lehtedest. "Laulva puu" muster osutus väga tihedaks, keerukaks. Kuid teda ümbritsev taust tuli hämmastav alt õhuline ja kaalutu.

Töös kasutatipaksud karmid niidid ja lumivalged puuvillakiud. Nende kombinatsioon annab paneelile ebatavalise hõbedase varjundi. Valguses tundub see väga hele, hämaras muutub kontrastsemaks ja tekstuursemaks.

Soovitan: