Kuidas toitu pildistada: professionaalide saladused ja näpunäited

2024 Autor: Sierra Becker | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2024-02-26 04:48

Toidufotograafia on amatöör- ja kommertsfilmikeskkonnas üsna tõsine ja suur ala. Selles žanris on palju professionaalseid meistreid, kuid nendeks saamine pole tõesti lihtne, kuna toidufotograafia hõlmab tohutul hulgal pisiasju ja reegleid, mis võivad meie hinnangut nendele kaadritele tõesti mõjutada. Täna proovime nende kohta rohkem teada saada ja mõista, kui ilus on toitu pildistada.

Definitsioon

Alustuseks määrame toidu pildistamisel õige nimetuse. Professionaalide slängis on seda ala kõige õigem nimetada toidužanriks. Kunstikeelde tõlgituna võib seda suunda nimetada vaikeluks. Selle ala professionaaliks saamine on üsna keeruline, peate teadma paljusid kompositsioonireegleid, kaadri kompositsioonireegleid, aga ka värvide ühilduvust.

Käime läbi tehnika

Toidu kauniks pildistamiseks on kindlasti vaja hea optikaga kaamerat või nutitelefoni. Kuid siin tasub mõista, et kui soovite seda teha professionaalselt, peate pildistama vähem alt kärpimisvormingu maatriksiga peegelsüsteemis. Võimaluse korral kasutage täiskaadermudeleid, kuna neid peetakse professionaalsemaks, neil on suurem dünaamiline ulatus ja need on üldiselt kõigis aspektides veidi paremad kui kärbitud kaamerad.

Vajalikud objektiivid

Läätsede puhul. Saate pildistada peaaegu iga objektiiviga, kuid see ei ole alati õige. Kuna toidužanr on praktiliselt makrofotograafia alamliik, siis võib öelda, et makroobjektiivid sobivad selleks otstarbeks kõige paremini. Enamasti on nende fookuskaugus 85-100 mm ja ava väärtus umbes 2-2,8. Need sobivad ideaalselt nendeks ülesanneteks, on suurepärase teravusega kaadri servades ja keskel ning samuti praktiliselt ei moonuta ruumi. kuna 85 mm fookuskaugusega objektiivi vaatenurk on peaaegu võrreldav inimsilma vaatenurgaga, siis võib öelda, et need läätsed edastavad pilti lihts alt nii, nagu inimsilm seda näeb. Samal ajal on nii professionaalseid modelle kui ka amatöörmodelle.

Valgustus

Toidu pildistamisel on peale kaamera ja objektiivi väga oluline hea valgustus. Valgustusi on mitut tüüpi: pehme, hajutatud valgus ja kõva. Need sobivad täiesti erinevateks eesmärkideks, kuna pehme valgus annab meile väga meeldiva ja sujuva pildi ilma tarbetute karmide varjudeta. Tugev valgus on rohkem võrreldav päikesevalgusegavalgusega, kuna see tekitab üsna karmid varjud ja ei sobi enamasti toidupildistamiseks. Õige valguse saamiseks igal aastaajal saab osta sünkronisaatori ja paar välku koos hajutitega. Kõik, olete valmis lahedaid kaadreid tegema, kuid kui teil pole endiselt piisav alt vahendeid vajaliku stuudiotehnika ostmiseks, võite kasutada loomulikku valgusallikat ehk päikest. Võite panna platvormi akna ette ja tulistada. Kuid kuna me teame, et päikesevalgus on üsna karm, vajame hajutit ja lisavarustust. Veel sellest, kuidas kodus toitu pildistada, kuidas natukese aja jooksul kodustuudio luua. Õppime praegu põhitõdesid.

Kompositsioonitehnikad

Nii, oleme tehnika välja selgitanud. Aga mõelgem loogiliselt, kas olete kunagi näinud fotot söögist, kus kaadris on ainult pearoog? Sellist kaadrit, kus kompositsiooni keskel oleks ainult üks objekt, ei leia. Kas olete märganud, et igasse kaadrisse on lisatud mõned teraviljad, maitseained, ürdid, ilusad söögiriistad, see kõik lisab raamile särtsu ja loomulikkust, meie silmal on, millel pilku peatada ja see on kõige tähtsam, siin me teeme pole ilusat inimest ega loodust, kuid kaader peaks püüdma vaataja tähelepanu, panema teda ikka ja jälle vaatama. Iga pisiasi aitab seda teha, sest inimesel on huvitav kogu kompositsiooni läbi mõelda.

Kõige alus

Ilusa pildi tegemiseks on vaja head tausta. Milleks? Seda kõike sellepärast, et kogu toidu mõtefotograafia - et lisada kaadrile volüümi, muuta see atraktiivsemaks ja isuäratavamaks, st mida rohkem tekstuuriga asju kasutame, seda mahukam meie kompositsioon tundub. Praegu suudavad selliste saitide loomise meistrid imiteerida peaaegu iga pinda: betooni, puitu, krohvi ja muid materjale. Pealegi, kui vaadata tähelepanelikult, siis taustade tekstuuride hulgas pole praktiliselt ühtki siledat ja ühtlast struktuuri, peaaegu alati on selleks dekoratiivkrohv või vananenud puit. Neid pindu on erineva suurusega ja nende pe alt ei kulu palju kokku hoida.

Värviratas

Aga siin on ka nippe. Nagu olete ilmselt näinud, on fotofone erinevat värvi ja tekib küsimus, millist toitu on parem türkiissinisel taustal pildistada. Vastuse sellele võib leida värviteooriast. On olemas selline seade nagu värviratas. See on mõeldud inimestele, kes töötavad raamis olevate riiete või esemete kompositsiooniga, et need sobiksid õigete värvikombinatsioonidega.

Ringi ühel küljel on värvide segamise juhend, mis näitab ühe värvi teise värvi lisamise tulemust. Mõnel värvirattal on samal küljel küllastusskaala, mis võimaldab värvi kalibreerida, see näitab mustvalgeid toone, jämed alt öeldes gradienti mustast valgeni. Värviratta teisel küljel on värvikombinatsioonitabel. Mida ta näitab? Selle skeemi abil saate valida ühe, kaksvõi kolm lisatooni ühele põhitoonile. Esimene võimalus on täiendav kombinatsioon. See meetod põhineb kahe värvi kontrastil, see tähendab, et sellel ringil valitakse kaks vastandvärvi, mis ühes kompositsioonis näevad heledad ja väljendusrikkad. Kui võtame ühe põhivärvi ja kaks lisavärvi, mis on toonilt sarnased, tekib poolitatud-komplementaarne kombinatsioon. See meetod põhineb ka värvikontrastsusel, kuid siin pole see nii väljendunud kui esimeses meetodis. Samuti on olemas kolmnurkne ja ristkülikukujuline kombinatsioon, tänu nendele kombinatsioonidele saate põhivalikusse valida kaks või kolm lisatooni. Värviratas on üks olulisemaid tehnikaid igas fotograafia žanris ja ühtlasi ka peamine tööriist värvimisel.

Kodustuudio

Ja nüüd sellest, kuidas õigesti toitu kodus ilma professionaalse varustuseta pildistada. Oleme juba avastanud, et kui teil pole raha professionaalsete valgustusseadmete ostmiseks, saate pildistada loomuliku valguse abil, kuid sellest tulev valgus osutub meie eesmärkide jaoks üsna karmiks. Mida teha? Väljapääs on olemas! Kõigepe alt peame valgusvoogu pehmendama. Selleks võite kasutada difuusorit, mis nõuab teatud vahendeid. Kõige sagedamini maksavad hajutajad mitte rohkem kui 3000 rubla. Kui sul aga raha üldse pole, võid minna kirjatarvete, kunsti- või kunstipoodi ja osta se alt järgmised asjad: jälituspaber, valge vahtplaat ja must vahtplaat ning kirjatarvete klambrid. Sestmiks meil seda kõike vaja on? Esiteks peame valgest vahtplaadist välja lõikama midagi raami taolist. Ärge visake seest ära! Tal läheb seda ikka vaja! Järgmisena lõigake vastav alt raami suurusele välja tüki jäljepaberist ja kinnitage see paberiklambrite abil selle ajutise raami külge, nii et meie hajuti on valmis. Valge vahtplaadi seest saame improviseeritud helkuri, kuna valge vahtplaat peegeldab valgust suurepäraselt. Must vahtplaadi leht toimib nn musta "lipuna", seda on vaja liigse valguse välja filtreerimiseks ja "tumeda võtmega" pildistamiseks. Järgmisena eksponeerime oma hajuti akna ette ja täidame vastasküljelt tekkinud varjud helkuriga. See on kõik, teie kodustuudio on valmis.

Kommertslik

Toidu kommertsfilmimine on veidi keerulisem. Kuidas toitu reklaamiks pildistatakse? Selleks peab teil olema üsna ulatuslik varustuse arsenal, kõikvõimalikud välgud, düüsid ja palju muud. Jah, teil ei pruugi olla professionaalset varustust, vaid ainult amatöör, kuid igal juhul peate kõigepe alt õppima kõik kompositsioonitehnikad, värvikombinatsioonid, aga ka retušeerimis- ja töötlemisprogrammid. Kuidas pildistada toitu menüüsse? Tavaliselt ei ole inimesel töötades alati võimalust kasutada loomulikku valgust, kuna asutus võib asuda keldris või halvasti valgustatud kohas. Sel juhul on teil ainult üks viis tulistadasee seanss on stuudio, tehisvalgustuse kasutamine, aga siin on juba palju keerulisem luua pehmet valgust, mis ei annaks kõvasid varje. Selle loomiseks vajate vähem alt kahte softboxiga välku. Enamasti tehakse selliseid kaadreid neutraalsetel ühevärvilistel värvidel, et need näeksid menüüs välja harmoonilised ega oleks värvilised ja mitmevärvilised.

Tee kokkuvõte

Üldiselt on toidufotograafia üsna spetsiifiline kunstižanr, kuna peate valima erineva varustuse. Siinsed kompositsioonitehnikad mängivad kauni raami loomisel suurimat rolli. Peate teadma, kuidas iga seemet või puru õigesti lagundada, et need üksteisega harmoneeruksid ja meie pilku köitaksid. Toidu pildistamist on kõige parem alustada kodusest pildistamisest, osaleda selle filmimise žanri jaoks spetsiaalsetel võistlustel. Oskus tuleb kogemusega, katsetage, proovige erinevaid valgusskeeme, pildistage erinevaid toite, sest iga roog nõuab erinevat lähenemist. Loodame, et tänu artiklile sai teile selgeks, kuidas toitu pildistada, õppisite nii põhivõtteid, pildistamisvõtteid kui ka tehnilisi üksikasju. Kõik see aitab teil saada selle kunstivaldkonna tõeliseks professionaaliks.