Lessingu tragöödia "Emilia Galotti" kokkuvõte

2024 Autor: Sierra Becker | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2024-02-26 04:48

Valgustusajastu kuulsa näitekirjaniku G. E. Lessingu teos "Emilia Galotti" räägib loo noorest ja uhkest tüdrukust, kellest sai printsi iha.

Draama süžee on võetud kuulsast Vana-Kreeka tragöödiast "Virginia". Tragöödia tegevuse viis autor aga omal ajal üle 18. sajandi inimestele arusaadavamasse õukonnaintriigide konteksti.

Kas tasub lugeda G. Lessingi "Emilia Galotti" kokkuvõtet? Kokkuvõte võimaldab teil õppida tundma valgustusajastu Saksamaa ajalugu ja võitlust kuulsa kirjaniku sõnaga. Ümberjutustuses või arvustuses võite leida ühise süžee, kuid mitte nautida klassika lugemist.

G. Vähendamine. Andekas näitekirjanik

Tulevane kirjanik Gotthold Ephraim Lessing (1729-1781) sündis preestri perre. Kamenetsi linnas Saksimaal. 1746. aastal sisenes ta isa nõudmiselusuteaduskonda. Kuid teater tõmbas teda ja ta langes peagi välja ning esines koos rändteatri trupiga; tegelenud näitekirjandusega.

Gothold Lessingist sai lõpuks Saksa teatri reformija. Aastatel 1753-1755. avaldas esimesed koguteosed, esitati need näidendid kohe populaarsetele etendustele.

Autor kritiseeris saksa teatrivaatajate ihalust prantsuse klassika järele, astus vastu stoilisele idealismile. Üldiselt oli see omal ajal väga populaarne. Kuid isegi praegu toimuvad Saksamaal tema esinemised ja inimesed toovad tema ausambale lilli.

Kirjutamise ajalugu. Ideest romaani teostuseni

Verginia tragöödiat kirjeldas algselt Titus Livius Vana-Rooma ajaloo kolmandas köites. See kirjeldas lugu sellest, kuidas avaliku elu tegelane Appius Claudius soovis lihtsa plebei tütrest oma konkubiini teha. Kuid tüdruku isa, mõistes Verginia häbi ja alanduse paratamatust, tappis meeleheites oma tütre rahva ees. Ning kutsus esile tohutu mässu patriitside vastu, mida kroonis rahva võit.

Saksa näitekirjanik G. Lessing sai sellest ideest inspiratsiooni ja otsustas kirjutada sarnase teose. Milles lihtrahva ausus ja julgus alistaksid valitseva klassi rahuldamatud nõudmised ja privileegid. Keskajal ei lasknud Lessingi kodumaal, nagu ka Roomas, valitseva eliidi rõhumine tema alamatel hingata.

Näidend ilmus ja loeti esimest korda avalikkuse ees 13. märtsil 1772. Avalikkus nägi ajaloos mitmeid ühemõttelisi vihjeidintriigide kohta eliidi ringis ja oli väga inspireeritud Lessingi sõnumist mässata ebaõigluse vastu.

Lessing kirjutas oma näidendit peaaegu 15 aastat. Ta püüdis muuta oma tegelased inimeste jaoks võimalikult realistlikuks ja meeldivaks.

"Emilia Galotti". Kokkuvõte

Tegevus toimub XVII sajandi Itaalias. Kroonprints Hettore Gonzaga avastab oma armastuse kindral Galotti tütre vastu. Ja ta on juba armunud oma kunagisesse kirge, krahvinna Orsinasse. Kui ta saab oma kojahärr alt teada Emilia pulmadest krahv Appianiga, koostavad ta koos Marinelliga plaani pruudi röövimiseks.

Marinelli korraldab röövlite rünnaku vankrile, millega Emilia ja krahv Appiani pulma lähevad. Rünnaku ajal krahv tapetakse ning Emilia röövitakse ja tuuakse õue. Prints Gonzaga korraldab rünnaku uurimise, samal ajal kui ta ise hoiab Emiliat oma kambrites ega lase tal kuhugi minna.

Kindral Galotti tuleb otse Gonzaga residentsi ja nõuab õiglust. Kuid ta ei taha millestki teada ja tahab süüdistada Emiliat ennast selles, et ta tellis kokkumängus mõne armukesega peigmehe mõrva. Emilia isa ei taha tütre häbi näha, Emilia ise nõuab tem alt elu võtmist ja Odoranto Galotti ise torkab tema tütart pistodaga.

Lessing "Emilia Galotti". Esita analüüs

Etenduse probleem seisneb emotsioonide ja mõistuse, Emilia kõrgete ideaalide ja reaalsuse kokkupõrkes. Kuid ka teose lehekülgedel on tugev konflikt kahe ühiskonnakihi: kõrgaadli ja õukondlaste vahel. IsaEmilial on printsiga halvad suhted, ta on juba oma tütre aadliku krahv Appianiga abiellunud.

Vürst armus aga ilusasse tüdrukusse, nähes teda vaid korra ballil ja siis kunstniku maalil. Hellitatud ja isepäine noormees võttis endale eesmärgiks ta vajadusel kasvõi sunniviisiliselt paleesse tuua. Siinset printsi näidatakse väga halvast küljest. Tema tegelaskuju kujutab kogu kõrgklassile omast rikutust.

Kangelannat kirjeldatakse üsna vähe. Tema tegelaskujul puudub heledus. Pigem käitub ta laitmatu ohvrina, muid värve tema kuvandis pole. Emilia isa on täiusliku julguse ja õigluse kuju. Ta on äraostmatu, teda on võimatu hirmutada. Prints ei armasta seda meest, kuna teda ei saa võrku meelitada. Sellele inimesele on võõrad õukonna põhimõtete järgimine kuningliku õukonna soovidele, võimule ja rikkusele.

Teose põhikonflikt peitub printsi türannias, mis vastandub Emilia Galotti aususele, puhtusele ja õilsusele. Kokkuvõte ei pruugi alati näidata tegelaste tegelikku iseloomu. Te ei saa tegelast hinnata lühikese arvustuse põhjal. See võib sisaldada ka positiivseid jooni, mis ilmuvad lugejale päevikus või mälestustes. Siin on kangelased aga üheselt mõistetavad. Prints on tõeline lurjus, Odoardo Galotti on lugupeetud pereisa ja isa ning Emilia on kaabaka ohver.

Kirgede intensiivsus saavutab haripunkti, kui Emilia viiakse paleesse ja määratakse uurimine, mille lõpuni ta ei põgene ega näe.sugulased. Dramaatiline lõpp - tüdruku mõrv; nagu Verginia, tappis ta tema enda isa.

See näidend on üks neist, mis tõi Gotthold Lessingu kuulsuse tippu. Tuntud on ka tema teosed "Nathan the Wise" ja "Minna von Barnhelm".

Draama ajaskaala

Draama "Emilia Galotti" tegevusaeg on 17. sajand, paigaks Guastalla linn Itaalias. Kronotoobi järgi võib draama omistada keskaegsetele romaanidele, mille süžee võtmeteguriteks on alati kellegi intriigid.

Etenduse populaarsus

Pärast seda, kui Karamzin 1788. aastal vene keelde tõlkis, saavutas näidend Venemaal tohutu populaarsuse. Ja isegi meie ajal on etendused teatrites endiselt edukad ja publik ootab uusi lavastusi.

Lavastus "Emilia Galotti" toimub teatrites üle maailma erinevates tõlgendustes, kuid säilitades idee olemuse.

Ülevaade

Kuidas hinnata klassikat, mis on ajaproovile vastu pidanud? See on huvitav ja hästi läbimõeldud, koostatud kõigi saksa klassikalise draama seaduste järgi.

Lavastust on lihtne lugeda, süžeesse põimitud krahvi ja prints Hettoreni intriigid ei lase lugejal lõõgastuda ja raamatut pooleli jätta. Nikolai Mihhailovitš Karamzini enda arvustuse saanud teos "Emilia Galotti" erutab endiselt lugejate tundeid ja meelt ning tekitab draama lõppedes ehtsaid pisaraid.

Seansid. Heli esitused

Teost "Emilia Galotti" on filmitud rohkem kui üks kord kino tulekuga meie reaalsusesse. Esimese kasseti ilmumisaastaks on märgitud 1913, seejärel tuli juba 1958. aastal välja teine film, mille režissöör oli Martin Helberg (SDV). Kaasaegsed lavastused – 2002 ja 2005.

2005. aasta filmis Emilia mängisid peaosades Peter Pagel ja Regina Zimmermann.

Salvestatud näidendid on praegu väga populaarsed. Kuulsate näitlejate ja näitlejannade esituses kõlav heliesitus on saadaval plaadil.

Kõik, kes on lugenud näidendit "Emilia Galotti", naudivad helietendust. Muidugi on mõned dialoogid lühendatud, atmosfääri ei saa ainult heliga täielikult edasi anda, kuid väga huvitav on näha ka draama ideed, nagu selle konkreetse lavastuse autor oma kujutluses nägi.

Tsitaadid

Kirjaniku ja paljudes riikides tuntud kunstnikuna pääses Lessing kuulsatesse tsitaatide kogudesse. Tema kirjutised, nagu paljud teisedki kirjanikud, on sageli jagatud lühikesteks lauseteks, et inimesed saaksid mõelda öeldu tähendusele ja saada ideid ilma kogu köidet lugemata.

Näiteks me teame väljendit, mille prints ütles kunstnikule:

Naeratus ei tohiks muutuda grimassiks.

Hettore rääkis oma endisest kallimast nii, vihjates, et naise käitumine ja tunded on täiesti võltsid.

Kas tõesti ei piisa sellest, et suveräänid on kõigi kahjuks samasugused nagu kõik teised? Kas kuradid peavad teesklemanende sõbrad?

Lavastust tuleks lugeda mõtlikult. See on suuresti filosoofiline asi, mitte ainult armastuslugu. Raamatust on ka kuulsaid tsitaate kuningate osalusest, naiste saatusest, seaduse jõust ja seadusetusest. Ja muidugi armastuse olemus.

Õnnetud kiinduvad nii kergesti üksteise külge.

Draamakunst. Lessingi süžee

Mis on näidendi "Emilia Galotti" ainulaadsus? Kokkuvõte ei anna edasi stiili ilu ja kirjaniku ilmset annet. Süžee on õigesti "kootud", kõik tegelased on omavahel seotud; tegelaste tegevuse määravad tõepoolest kas asjaolud või karakteri struktuur, nagu see on asjakohane.

Järeldused

Seega on Lessingu viievaatuseline näidend "Emilia Galotti" tõeline kunstiteos, mis pole oma populaarsust kaotanud ka 200 aasta pärast. Lessingit austatakse ja hinnatakse endiselt Saksamaal kui dramaturgi ja inimest, kes muutis Saksa teatri rahvuslikuks aardeks.

Meie lugu Emiliast on teatrioskuste austajatele üsna hästi teada. Aeg-aj alt tuuakse lavale uusi lavastusi, kaasatakse uusi näitlejaid. Teose süžee on võetud Rooma ajaloost. Emilia prototüübiks oli Rooma Virginia, kellest kuulus poliitik tahtis samuti oma armukest teha, kuid naine ja ta perekond olid sellele vastu. Vaatamata vanale süžeele, mis tänapäeval pole nii populaarne, on publik siiski hea meelega draamat vaatama ja meelsasti kohtudes uute telelavastustega.